Archive for the ‘ TV – Ciné ’ Category

[Série US] Mad Men

Mad Men est une série américaine diffusée sur la chaîne AMC depuis 2007. La série se déroule au sein d’une agence de pub et raconte l’histoire de ses employés, à commencer par le personnage principal, Don Draper (John Hamm), dont les idées sont aussi brillantes que sa moralité est douteuse.

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Je ne vais pas citer tout le casting, bien que les acteurs le méritent, mais je vais tout de même vous parler de ceux qui m’ont donné envie de continuer à regarder la série. D’une part, Pete Campbell (Vincent Kartheiser), jeune homme ambitieux et non moins prétentieux, ses méthodes ne sont pas toujours des plus conventionnelles. Il fait parti de ces personnages que j’aime détester. D’autre part, mon personnage favori, Peggy Olson (Elisabeth Moss), secrétaire de Don Draper, elle vient tout juste d’être embauchée lorsque la série démarre. Même si je n’apprécie pas toujours ses choix, c’est certainement le personnage dont j’ai le plus admiré l’évolution au cours des saisons.

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En plus d’être une série de qualité avec de très bons acteurs, elle nous plonge avec beaucoup de réalisme dans l’atmosphère dans années 60 aux USA et montre comment certains évènements historiques, tel que l’assassinat de J.F. Kennedy, pour n’en citer qu’un, ont pu être vécu à l’époque.

Si la série Mad Men me plaît autant, c’est aussi parce qu’elle aborde des thèmes qui méritent qu’on s’y attarde : alcoolisme, tabagisme, adultère, racisme, sexisme, éducation des enfants, et nous montre aussi que, pour certains, tous les moyens sont bons pour traiter une affaire !

D’un point de vue plus terre à terre, j’aime aussi beaucoup le travail qui a été fait sur les costumes, j’apprécie autant de voir l’évolution de la mode au fil des saisons que celle des mentalités.

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La sixième saison a été diffusée cet été et la série est toujours en production. Pas mal d’années ont passé depuis les débuts et les personnages ont beaucoup évolué, il y a beaucoup de rebondissements, beaucoup de drames… Je passe mon temps à me demander pourquoi je continue à regarder une série dans laquelle aucun personnage n’est vraiment quelqu’un de bien, mais force est de constater qu’ils me manquent et que j’ai hâte de les retrouver l’an prochain dans la nouvelle saison !

En tant que passionnée de livres, je ne peux évidemment pas terminer cet article sans parler de littérature ! Au cours de mes visionages, je n’ai pas manqué de relever les lectures des personnages, et de noter celles qui me faisaient envie : The Best of Everything (Rien n’est trop beau) de Rona Jaffe, Atlas Shrugged (La grève) d’Ayn Rand ou encore The Last Picture Show (La dernière séance) de Larry McMurtry, par exemple. Un petit plus non négligeable pour cette série qui possède déjà pas mal de qualités !

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Du côté des challenges : le challenge US chez Noctenbule.

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[Série UK] Little Dorrit

La petite Dorrit est née et vit depuis 21 ans dans la prion pour indigents de Marshalsea. Alors qu’elle vient secrètement de trouver un emploi chez Mrs Clennam, elle rencontre son fils Arthur, de retour de Chine où il a passé la moitié de sa vie. Son père vient de mourir en lui confiant sa dernière volonté, rapporter à son épouse une montre qui semble dissimuler un terrible secret de famille. Mais il va se heurter au silence de sa terrible mère et de son complice l’effrayant Flintwinch. Par ailleurs, il cherche aussi à en savoir plus sur la petite Dorrit, persuadé que la famille Clennam a quelque chose à voir avec la mauvaise fortune des Dorrit.

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Cela faisait quelques temps que je voulais voir cette série en 14 épisodes produite par la BBC, notamment à cause du casting, et c’est grâce à Camille et à son challenge Charles Dickens que je me suis décidée.  J’ai retrouvé, comme dans d’autres œuvres de Dickens, cette atmosphère inquiétante, un brin fantastique, qui m’attire et m’effraie à la fois chez cet auteur mais cette histoire m’a beaucoup plu.

J’ai trouvé les acteurs très bons, incarnant à merveille leur personnage. Je ne vais pas tous les citer mais j’aimerais souligner la présence dans les rôles principaux de Claire Foy (Amy Dorrit), vue plus récemment dans Upstairs Downstairs et de Matthew Macfayden (Arthur Clennam), que j’avais découvert dans le rôle de l’exécrable Félix Carbudy (The way we live now) mais que j’apprécie de plus en plus depuis que j’ai vu la série Ripper Street.

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Est-ce que la série m’a donné envie de lire le livre ? La réponse est oui ! Contrairement à ce que je fais habituellement, c’est peut-être la solution pour moi pour mieux apprécier les romans de Dickens ?

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[Film] Gosford Park

Toujours en plein mois anglais, c’est suite au billet de Virgule que j’ai eu envie de regarder Gosford Park de Robert Altman, un film dont j’avais beaucoup entendu parlé à sa sortie mais que je n’avais encore jamais vu. Et pourtant, avec une telle affiche, je me demande comment j’ai pu attendre aussi longtemps, Maggie Smith, Helen Mirren, Kristin Scott-Thomas, Michael Gambon, Alan Bates, Clive Owen, Stephen Fry (dont je vous parlais hier), etc. et ceci n’en est qu’un léger aperçu !

La deuxième chose qui m’a décidée, c’est le fait que le scénario ait été écrit par Julian Fellowes, créateur de le série TV Downton Abbey !

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Synopsis : Au début des années trente, dans une Angleterre fortement marquée par les inégalités de classe, une famille d’aristocrates avec à sa tête la maîtresse de maison, Lady Sylvia McCordle, organise une partie de chasse au cours de laquelle son mari Sir William McCordle est retrouvé poignardé. Cet assassinat va bouleverser l’ordre établi et révéler la complexité des liens entre les maîtres et leurs serviteurs. L’inspecteur Thompson mène l’enquête.

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J’ai passé un très bon moment devant ce film, tout d’abord pour l’une des raisons qui m’a fait aimer Downton Abbey, le fait qu’on puisse observer à la fois les aristocrates et les serviteurs et voir qu’il y a de bonnes et de mauvaises personnes chez les uns comme chez les autres ! Par ailleurs, j’ai beaucoup apprécié le scénario et les dialogues, les cachoteries et les mesquineries des uns et des autres, tout cela m’a fait beaucoup rire !

Ce qui m’a surprise en revanche, c’est que le meurtre, évoqué sur l’affiche promotionnelle et dans le synopsis, n’intervient qu’à la moitié du film à tel point que j’avais oublié de quoi il allait être question ! L’étonnement passé, mes soupçons se sont vites portés sur un certain nombre de candidats parmi la maisonnée et les convives grâce à une mise en scène remarquable !

En conclusion, je ne vois aucune raison de vous priver de ce film que je regrette de ne pas avoir vu plus tôt !

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L’écume des jours

C’est aujourd’hui que sort, en France, l’adaptation cinématographique de L’écume des jours, tirée du roman de Boris Vian.

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J’ai hésité à le relire avant la sortie du film mais je l’ai déjà lu deux fois et comme je n’ai pas le temps de relire certains romans que j’ai adoré, j’ai juste feuilleté quelques passages. Ma première lecture remonte au collège et tout ce dont je me souviens, c’est que je n’avais rien compris, je crois d’ailleurs que je n’avais pas réussi à le terminer… Puis, plus tard, après avoir découvert et apprécié d’autres textes de Boris Vian, je me suis dit que j’allais redonner une chance à L’écume des jours, et, même s’il n’est pas devenu mon roman préféré – loin s’en faut – j’ai alors beaucoup plus apprécié ce texte et son ambiance particulière.

Le film de Michel Gondry, avec Romain Duris et Audrey Tautou dans les rôles principaux, a l’air de bien retranscrire l’atmosphère du roman ce qui me donne vraiment envie de le voir. Et vous, qu’en pensez-vous ?

Big Screen #5

Django Unchained

Django Unchained_posterDjango Unchained, dernier film en date de Quentin Tarantino est un film que j’attendais depuis longtemps avec toutefois une certaine appréhension. L’histoire, pour faire court, est celle d’un chasseur de primes allemand, le Dr. Schultz (Christoph Waltz) qui libère un esclave appelé Django (Jamie Foxx) pour retrouver 3 frères dont la tête est mise à prix. J’ai adoré et je n’ai pas vu le temps passer ! La mise en scène est excellente, avec une bande-son qui colle parfaitement ; quant à l’interprétation, elle est de haut niveau ! Il faut dire que le casting ne lésine pas sur les bons acteurs, Jamie Foxx et Christoph Waltz forment un duo étonnant et drôle, Leonardo DiCaprio en psychopathe dans le rôle de Calvin Candie, propriétaire d’une plantation du nom de Candyland est délicieusement déjanté, on a également droit à un Samuel L. Jackson méconnaissable et à une petite apparition de Tarantino himself qui fait bien plaisir ! Je suis ressortie ravie de la projection et je ne peux que vous le conseillez si vous aimez Quentin Tarantino et que les hectolitres d’hémoglobine à l’écran ne vous dérangent pas !

Silver Linings Playbook

silver_linings_playbookSilver Linings Playbook (Happiness Therapy en France), est un film de David O. Russell. Il raconte l’histoire de Pat Solitano (Bradley Cooper), un ex-enseignant divorcé, qui après avoir passé plusieurs mois dans une institution psychiatrique retourne habiter chez ses parents (Robert De Niro et Jacki Weaver), et sa rencontre avec Tiffany (Jennifer Lawrence), une jeune femme qui a du mal à se remettre de la mort de son époux. J’ai passé un excellent moment avec ce film que j’ai trouvé à la fois touchant et très drôle avec de bons acteurs.

Zero Dark Thirty

Zero Dark Thirty_posterZero Dark Thirty est un film de Kathryn Bigelow sur la traque d’Oussama Ben Laden. Le film se concentre principalement sur Maya, jouée par Jessica Chastain, un agent de la CIA qui continue à suivre une piste que tout le monde est prêt à laisser tomber et ce, au risque de se heurter à l’autorité. C’est un film dur, comme on pouvait s’y attendre, tortures, attentats… . Jessica Chastain nous offre tout au long du film une formidable palette d’émotions, elle m’a beaucoup plu dans ce rôle. J’ai bien aimé malgré des passages un peu longuets et bien que ce ne soit pas le genre de film que je regarde habituellement.

The lovely bones

Lovely Bones_posterJ’avais lu le roman d’Alice Sebold un peu avant la sortie du film et finalement je n’avais pas encore eu l’occasion de regarder l’adaptation cinématographie mise en scène par Peter Jackson. C’est aujourd’hui chose faite et j’ai pris plaisir à me replonger dans cette histoire. Saoirse Ronan est parfaite dans le rôle de Susie Salmon, Stanley Tucci vraiment flippant et j’ai aussi aimé voir Mark Wahlberg dans un rôle différent de ce qu’il fait d’habitude. Une bonne adaptation.

Big Screen #4

The Perks of Being a Wallflower

Stephen Chbosky - The perks of being a wallflowerThe Perks of Being a Wallflower (Le monde de Charlie) a la particularité d’avoir été réalisé par l’auteur du roman lui-même, Stephen Chbosky. J’avais beaucoup aimé le livre et j’ai également apprécié le film qui lui est très fidèle. J’ai bien aimé les acteurs principaux, à savoir, Logan Lerman (Charlie), Emma Watson (Sam) et Ezra Miller (Patrick), ils correspondent bien à l’idée que je m’étais fait des personnages. La bande son est également assez géniale, notamment la chanson de The Smith citée à plusieurs reprises dans le roman. Sans être un film extraordinaire, j’ai passé un bon moment.

The Paperboy

Paperboy_posterMa lecture du roman de Pete Dexter m’avait donné envie de voir le film réalisé par Lee Daniels mais j’aurais mieux fait de m’abstenir. L’ambiance oppressante du livre devient vulgaire dans la version ciné et la mise en scène rend le film encore plus chiant lent. Le présence de Nicole Kidman et Matthew McConaughey ne relève malheureusement pas le niveau. Bref, je n’ai pas aimé et je me suis franchement ennuyée, très décevant.

The Best Exotic Marigold Hotel

Indian Palace_posterSorti en France sous le titre Indian Palace, ce film, réalisé par John Madden, est l’adaptation d’un roman de Deborah Moggach mettant en scène plusieurs retraités qui, pour des raisons diverses, se retrouvent pour un séjour dans un hôtel de rêve en Inde. Cependant, ils déchantent assez rapidement en découvrant que l’hôtel ne ressemble en rien à ce que laissait supposer la brochure. Un film qui nous fait réfléchir tout en abordant le sujet de la vieillesse avec humour et tendresse, j’ai passé un très bon moment et je le recommande. Une mention spéciale pour Maggie Smith que j’ai trouvé formidable.

Trouble with the curve

Trouble with the curve_posterTrouble with the curve, réalisé par Robert Lorenz, raconte l’histoire d’un découvreur de talent dans le milieu du base-ball qui commence à perdre la vue, joué par Clint Eastwood. Sa fille (Amy Adams) vient, contre son gré, lui donner un coup de main. Cette virée père-fille sera peut-être l’occasion pour eux de rattraper le temps perdu. Un beau film, bien joué, je ne suis pas déçue du tout !

Big Screen #3: Les Misérables

20364099Adapté de la comédie musicale, elle-même tirée du roman de Victor Hugo, Les Misérables, réalisé par Tom Hooper, raconte l’histoire de Jean Valjean (Hugh Jackman), ex-forçat, sa lutte avec son ennemi juré l’inspecteur Javert (Russell Crowe), sa rencontre avec Fantine (Anne Hathaway), mère de Cosette (Amanda Seyfried) qu’elle a été forcée de mettre en pension chez les horribles Thénardier (Helena Bonham Carter et Sasha Baron Cohen), etc. Je ne vous raconte pas la suite, vous la connaissez si vous avez lu le livre, et si ce n’est pas cas, vous savez ce qu’il vous reste à faire ! J’ai longtemps hésité à aller le voir de peur de ne pas apprécier le format « comédie musicale » mais finalement les chansons sont agréables, j’ai eu un peu plus de mal avec les « dialogues chantés » mais globalement ça passe bien. Le scénario n’est pas tout à fait fidèle à l’œuvre originale (du moins, si je me souviens bien de ma lecture qui date d’il y a longtemps) mais je dois dire que cette histoire me fait toujours le même effet, à savoir, beaucoup d’émotion. La performance des acteurs est excellente, Anne Hathaway m’a beaucoup émue, j’ai adoré la voix grave de Russell Crowe même si son chant n’est pas exempt de défauts, j’ai été séduite par Eddie Redmayne (le chouchou du moment sur les tapis rouges) dans le rôle de Marius… Je suis ressortie du cinéma ravie, et pour une fois, j’ai pris avec plaisir ce support de pub très commun au Japon que sont les paquets de kleenex !

Sortie française le 13 février 2013.

Les misérables

Big screen #2

Argo

Argo_posterArgo, de et avec Ben Affleck, est un très bon film basé sur une histoire vraie. L’histoire se déroule en 1980 au moment de la prise d’otage qui eut lieu à l’Ambassade des États-Unis en Iran. Six employés ayant réussi à s’enfuir se sont réfugiés à l’Ambassade du Canada. Tony Mendez, agent de la CIA, est chargé de mettre en place le tournage d’un faux film de science-fiction destiné à faire sortir ces six personnes. Le film est réellement bien fait, le début nous replace dans le contexte historique, une part vraiment intéressante et indispensable à la compréhension des évènements, puis la tension monte et laisse place à l’action principale où on se demande si Tony Mendez va réussi à les faire sortir du territoire, cette partie est vraiment stressante ! C’est encore plus impressionnant quand on sait qu’il s’agit d’une histoire vraie ! Je le conseille vivement.

Bel Ami

Bel Ami_posterA l’occasion de la sortie du film au cinéma, j’avais organisé une lecture commune du roman de Maupassant et j’avais eu une très bonne surprise en découvrant la complexité du personnage de George Duroy et de ses relations avec les autres, notamment les femmes. Robert Pattinson ne ressemble pas du tout à l’image que l’on se fait de Duroy en lisant le roman – la moustache ! – et son interprétation, bien que correcte, ne m’a pas emballée plus que ça. Parmi les trois rôles féminin c’est Christina Ricci que j’ai préféré, Uma Thurman dans le rôle de Madeleine Forestier en revanche, n’a pas du tout l’attitude qu’on s’attend à voir. Je ne peux pas dire que je me suis ennuyée mais le film n’est vraiment pas à la hauteur du roman.

Lawless – Des hommes sans loi

Lawless_posterCette histoire, basée sur une histoire vraie se passe dans le Comté de Franklin, en Virginie, en pleine prohibition. Les frères Bondurant, Forrest (Tom Hardy), Howard (Jason Clarke) et Jack (Shia LaBeouf) refusent de verser des dessous de tables pour que les autorités ferment les yeux sur leur trafic. Jack, le plus jeune des frères et le plus ambitieux n’hésitent pourtant pas à contracter de nouveaux marchés… Le scénario ne suit pas tout à fait le roman de Matt Bondurant mais l’essentiel y est. J’ai beaucoup aimé la manière dont on en vient à détester les représentants de l’ordre au profit des hors-la-loi. A noter une bande son extra signée Nick Cave et Warren Ellis. Pas forcément indispensable mais j’ai passé un bon moment avec ce film qui porte sur une période qui m’intéresse beaucoup.

The Amazing Spider-Man

The Amazing Spider-Man_posterDans la vague des films de super-héros, voici le reboot des aventures de l’homme-araignée, j’ai nommé Spider-Man ! Cette fois-ci, c’est Marc Webb qui est aux commande pour nous raconter la façon dont Peter Parker a développé cette nouvelle personnalité et ses premiers pas en tant que justicier. J’étais un peu sceptique en voyant qu’Andrew Garfield avait été choisi pour ce rôle pour une raison tout à fait subjective – il ne me plait pas physiquement – mais j’ai appris à l’apprécier en voyant le film, il est tout à fait convaincant en Peter Parker/Spider-Man. Il forme un très joli couple avec Emma Stone qui incarne Gwen Stacy. Un film avec de bonnes scènes d’action, de l’émotion et de l’humour, idéal pour se détendre.

Big Screen #1

J’inaugure aujourd’hui ce nouveau rendez-vous pour vous parler de mes derniers visionnages ciné et DVD. Pour cette première, je vais vous parler de ce que j’ai vu pendant, disons, les deux derniers mois ; j’essayerai par la suite d’en faire un rendez-vous plus régulier pour éviter des billets trop longs.

Hunger Games

Hunger games – qui a enfin fini par sortir au cinéma au Japon en septembre dernier, yeah ! – est l’adaptation cinématographique par Gary Ross du roman éponyme de Suzanne Collins. Je l’ai trouvé assez fidèle au livre même si, bien évidemment, il manque un certain nombre d’éléments. J’ai trouvé que Jennifer Lawrence incarnait parfaitement Katniss et, bien que je ne les ai pas du tout imaginés comme cela lors de ma lecture, les autres acteurs collent assez bien aux rôles qui leur ont été attribués. J’ai regardé le film avec presque autant d’appréhension que lorsque j’ai lu le livre, vivement la suite !

Salmon fishing in the Yemen

Adapté du roman de Paul Torday dont je vous parlais ici, Des saumons dans le désert, réalisé par Lasse Hallströmmet en scène Ewan McGregor et Emily Blunt pour une comédie dramatique sympathique. Certains rebondissements du scénario ont été modifiés par rapport à la trame du roman, sans doute pour rendre les choses moins dramatiques, mais cette orientation ne m’a pas dérangée à l’écran. Pas un chef d’œuvre mais un film plutôt agréable à regarder.

Dark Shadows

Après avoir perdu sa bien-aimée, Barnabas Collins est transformé en vampire et enterré six pieds sous terre par la jalouse sorcière Angelique. Quelques deux cents ans plus tard, il se réveille au beau milieu des années 1970 et fait alors la connaissance de ses descendants et tente de restaurer leur d’antan. J’ai été un peu déçue par l’ensemble du film et je me suis quand même pas mal ennuyée. Je ne connaissais pas la série, diffusée dans les années 70, dont ce film est le remake mais j’ai trouvé ici que l’ensemble manquait un peu de consistance. Malgré un casting alléchant – Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Helena Bonham Carter, Eva Green – le dernier film de Tim Burton n’a pas réussi à me séduire.

Cosmopolis

Vous vous souvenez peut-être que je n’avais pas aimé le livre de Don Delillo dont le film, réalisé par David Cronenberg, est tiré, ce dernier n’a pas rencontré auprès de moi plus de succès… Les dialogues n’ont pour moi ni queue ni tête et c’est encore plus flagrant à l’écran que sur papier. La mise en en scène n’a quant à elle aucun intérêt. Un film que j’ai regardé d’un œil distrait pour satisfaire ma curiosité et, ne le cachons pas, pour voir la performance de Robert Pattinson qui, sans être mauvaise, n’a rien de transcendant.

An education

Mon envie de voir ce film a été déclenchée par le fait que le scénario a été écrit par l’écrivain britannique Nick Hornby. L’histoire est celle de Jenny (Carey Mulligan) une jeune fille de 16 ans, qui rencontre un homme plus âgé (Peter Sarsgaard) et en tombe amoureuse. Si j’ai, au début du film, trouvé un certain charme à Peter Sarsgaard dans le rôle de David, il s’est rapidement révélé bizarre, malsain, et j’ai eu du mal avec cette histoire. Je ne sais toujours pas vraiment quoi en penser, il m’a laissé un sentiment de malaise dont je n’arrive pas à me débarrasser.

Beastly

Beastly, tiré du roman d’Alex Flinn – que je n’ai pas lu, je ne peux donc pas comparer les deux – est une adaptation moderne du célèbre conte de fées La belle et la bête. Kyle Kingson, interprété par Alex Pettyfer, a tout pour lui, il est beau, riche, a un père célèbre et une fâcheuse tendance à se la péter qui met en rogne Kendra (Mary-Kate Olsen), la sorcière du lycée. Elle lui jette donc un sort qui le dévisage complètement ; pour lever la malédiction, une personne devra lui dire sincèrement qu’elle l’aime au cours de l’année qui vient, sans quoi, il gardera cette apparence toute sa vie. Ce sera à la belle, jouée par Vanessa Hudgens, de prononcer les mots magiques, pas trop difficile à mon avis puisque même après transformation, il reste plutôt séduisant ! Pas de surprise au niveau de l’histoire, on la connait tous. Je trouve que les évènements s’enchainent un peu trop vite mais ça reste un film mignon sans prise de tête.

On the road

Je n’ai pas du tout ressenti l’impression de vitesse que j’avais eu lors de ma lecture du roman de Jack Kerouac, et au final, on est pas si souvent sur la route que ça alors que ce sont, à mon goût, les passages les plus intéressants. D’ailleurs, je tiens à noter que les plans « nature » sont vraiment très beaux et donnent envie de prendre la route dans ces sublimes contrées. J’ai aimé la prestation de Sam Riley qui confirme la très bonne impression que j’avais de lui après avoir vu Closer d’Anton Corbijn dans lequel il joue le rôle de Ian Curtis. Une adaptation avec du bon et du mauvais mais en même temps, c’était un roman difficile à porter sur grand écran donc je dirais que le réalisateur Walter Salles ne s’en est pas si mal sorti.

[Film] The Hours

Après ma lecture du formidable roman de Michael Cunningham, Les heures, j’ai eu envie de découvrir le film réalisé par Stephen Daldry dont j’avais entendu le plus grand bien.

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Les trois actrices principales sont sublimes dans leur rôle.

Nicole Kidman as Virginia Woolf

Un rôle qui m’a surprise car j’ai plutôt eu l’habitude de la voir dans des rôles plus glamour. Ici, elle est méconnaissable avec ses vêtements informes et la façon dont elle se plonge dans ses pensées sans faire attention à ce qui l’entoure. J’ai beaucoup aimé sa prestation.

Nicole Kidman as Virginia Woolf

Meryl Streep as Clarissa Vaughan

Rien à redire sur l’interprétation de Meryl Streep, elle incarne une Clarissa parfaite qui cherche à faire de son mieux. Un personnage complexe et vraiment intéressant, notamment dans sa relation avec les autres.

Meryl Streep as Clarissa Vaughan

Julianne Moore as Laura Brown

Des trois, c’est l’actrice que je connais le moins, je n’ai pas vu beaucoup de films avec elle. Je l’ai trouvée très bien dans ce rôle même si c’est le personnage que j’ai le moins aimé dans le roman. Son interprétation correspond assez bien à ce que j’avais imaginé et j’ai beaucoup aimé la voir essayer de jouer son rôle d’épouse-modèle des années 50.

Julianne Moore as Laura Brown

Si le roman retrace surtout le destin de ces trois femmes, il y a cependant un rôle qu’il ne faut pas oublier, c’est celui de Richard, interprété ici par Ed Harris, la dernière scène dans laquelle il joue avec Meryl Streep est intense, j’en frissonne encore en y repensant.

Ed Harris as Richard

Globalement, j’ai aimé l’ambiance des trois différentes époques et en même temps le fait que la mise en scène accentue le parallèle entre les trois femmes. Bien entendu, il y a quelques différences par rapport au roman mais elles me semblent judicieuses.

Je trouve que le livre a été merveilleusement adapté et conserve bien l’émotion du roman de Michael Cunningham.

Vous savez ce qu’il vous reste à faire !